[Original post written in French / Post original rédigé en français]
In Leipzig, Germany, there’s a bunch of ultra talented dudes who built their own music studio in a basement underneath a laundermat. The place is called Chefetage. There, they record music, put out tapes and videotape live sessions of bands they like. This last activity is branded Raytrack Session.
If we go back a year, we would see these videos appearing on the internet for the first time, showing the three guys from Parking Lot, equally talented, with smiles on their faces, still hot as homemade croissants, crispy on the outside and tender in the inside, still hot from the beginning of the band and their first tour approaching.
[emotional pause]
Anyway, let's forget what happened next and let's watch this beautiful moment captured by the Raytrack team. These four tracks are both visually and musically like four parts of a saga with different atmospheres.
Things go fast with Raytrack. It's quick and efficient, like the whole process: recording live tracks on tape and hand-held camera shooting at the same time, then almost live editing with impressive keyboard shortcuts, rapid mixing the recorded tracks, and it's all packed the same night.
I like the lo-fi videotape rendering, the little stoner animations that roam the screen on "Nachtkrab Comes!", the low-tech toilet paper effects on "Sleep In The Snow" and the cameraman wearing a very beautiful pink hood in the filming field. On "Freaking Weirdo" and "Mac in a Living", I love the shots of Ella and her armless doll. They almost look alike.
On "Nachtkrab Comes !", the high-pitched voices and their phrasing remind me of early PUFF songs. I like that they each have a microphone, I like that there isn't really a lead singer, I like the looks between them, their smiles, in short I like the unity they create. For sure, this is one of my most awaited post-covid gigs.
Parking Lot's music makes a certain string vibrate in me that is hard to name, but that I can describe as the string of the… right… melodies. At least right to my heart. Sorry for that very polarized term, but that's how they sound to me, how I feel them. Maybe this is my "pop" string. Not in the sense of "radio hits", but more in the sense of "music that speaks to people". These melodies particularly reach me when they are played by a guitar and a bass both almost naked, with only their respective amps as clothes. I'm talking about a sound with the only effects of the soul of the instrument combined with the one of the amp. An… honest… sound, in my opinion. Once again, sorry for the term... Yes, it's this combo that makes the string vibrate: right melodies and honest sound. Whatever the style of music. I guess I hear some integrity there, or something like that. Maybe that's why it touches me so much, who knows?
There are several bands that do this to me, but one in particular comes to mind, it's Eddy Current Suppression Ring. It was a revelation when I discovered them years back and it certainly colored the music we were creating at the time with The Staches, a group in which Leo (from Parking Lot) and me played, among others.
The circle is complete: maybe the reason why Parking Lot touches me so much is that they make this famous string in me vibrate which is the same string that bands like Eddy Current Supression Ring make it vibrate which is the same string that the Staches made it vibrate.
[emotional end]
[Original post written in French / Post original rédigé en français]
À Leipzig, en Allemagne, il y a un groupe de gars ultra talentueux qui ont construit leur propre studio de musique dans un sous-sol sous une laverie automatique. L'endroit s'appelle Chefetage. Là, ils enregistrent de la musique, sortent des cassettes et filment des sessions live de groupes qu'ils aiment. Cette dernière activité s'appelle Raytrack Session.
Si on retourne en arrière d’une année, on verrait ces vidéos apparaître sur les internets pour la première fois, montrant les trois mecs de Parking Lot, tout aussi talentueux que l’équipe de Chefetage, le sourire aux lèvres, encore chauds comme des croissants maison, croustillants à l’extérieur et fondants à l’intérieur, des débuts du groupe et de leur première tournée approchant à grands pas.
[pause émotion]
Bref, oublions ce qu’il se passa après et regardons ce beau moment capturé par l’équipe de Raytrack. Quatre morceaux, comme quatre volets d’une saga aux ambiances différentes visuellement et musicalement.
Ça va vite avec Raytrack. C’est rapide et efficace, comme tout le processus: enregistrement sur bande des morceaux live et tournage caméra au poing en même temps, puis montage quasi-live à coups de raccourcis-clavier impressionnants, mixage rapido des prises son, le tout est emballé-pesé dans la soirée.
J’aime le rendu cassette vidéo lo-fi, les petites animations de stoner qui se baladent sur l’écran sur "Nachtkrab Comes!", les effets low-tech au rouleau de papier toilettes sur "Sleep In The Snow" et le caméraman coiffé d’une très belle cagoule rose dans le champs. Sur "Freaking Weirdo" et "Mac in a Living", j’adore les plans d’Ella et sa poupée sans bras. Elles se ressemblent presque.
Sur "Nachtkrab Comes!", les voix hautes perchées et leurs phrasés me rappellent les premiers morceaux de PUFF. J’aime qu’ils aient chacun un micro, j’aime qu’il n’y ait pas vraiment de chanteur leader, j’aime les regards entre eux, leurs sourires, bref j’aime l’unité qu’ils créent. C’est sûr, c'est l’un de mes concerts post-covid les plus attendus.
La musique de Parking Lot fait vibrer une certaine corde en moi qu’il m’est difficile de nommer, mais que je peux décrire comme celle des mélodies… justes. Du moins justes à mon coeur. Pardon pour ce terme très polarisé, mais c’est comme ça qu’elles sonnent, que je les ressens. C’est peut-être ma corde "pop". Pas dans le sens "radio hits", mais plutôt dans le sens "musique qui parle aux gens". Ces mélodies-là m’atteignent particulièrement lorsque qu'elles sont jouées par une guitare et une basse toutes deux presque nues, avec pour seul habit leurs amplis respectifs. Je parle d’un son avec pour seuls effets l’âme de l’instrument associée à celle de l’ampli. Un son… intègre, selon moi. Encore une fois, pardon pour le terme… Oui, c’est ce combo là qui fait vibrer la corde: mélodies justes et son intègre. Quel que soit le style de musique. J’imagine que j’y entends de l’honnêteté, ou quelque chose comme ça. C’est peut-être pour ça que ça me touche autant, qui sait?
Il y a plusieurs groupes qui me font cet effet-là, mais un en particulier me vient à l'esprit, c'est Eddy Current Suppression Ring. Ça a été une révélation quand je les ai découvert des années en arrière et ça a certainement teinté la musique que l’on créait à l’époque avec les Staches, groupe dans lequel jouait entre autres Léo (de Parking Lot) et moi.
La boucle est bouclée: peut-être que la raison pour laquelle Parking Lot me touche autant c’est qu’ils font vibrer cette fameuse corde en moi qui est la même corde que les groupes comme Eddy Current Supression Ring font vibrer qui est la même corde que les Staches faisait vibrer.
[fin émotion]